Если речь об индийской культуре, то Харрисон как раз был фанатом индуизма - последователем кришнаизма))
А песня, которую вы имеете ввиду это скорее всего Jeff Lynne - Now You're Gone из его сольника 1990 года
БИТЛЫыыыыыыы!!! (1 онлайн
- Автор темы CakeWorker
- Дата начала
Если речь об индийской культуре, то Харрисон как раз был фанатом индуизма - последователем кришнаизма))
А песня, которую вы имеете ввиду это скорее всего Jeff Lynne - Now You're Gone из его сольника 1990 года
Уверен, что он мог что угодно там записать и все равно места в чартах бы позанимало. Но альбом офигенный. Давно такой хорошей новой музыки не слушал.
Ну, даже у сэра Пола бывало, что результаты продаж оставляли желать лучшего... И если для кого-то попасть хотя бы в 200 - уже успех, то Маккартни нацелен на верхние позиции. При этом с "что угодно" я не согласен - планка высокая, материал должен соответствовать. И на одной мании визжащих девочек-подростков уже не выехать.
По сабжу - достойно ИМХО. До этого вехой был Kisses on the Bottom.
Честно говоря 63 000 за первую неделю это весьма скромные цифры и по сравнению с теперешними звездами и по сравнению с цифрами продаж самих Битлз.
Вот, для сравнения данные первой недели продаж других артистов:
The Weeknd 2025 Hurry Up Tomorrow - 490 500 единиц
Billie Eilish 2024 HIT ME HARD AND SOFT - 339 000 единиц
Drake 2026 Iceman - 463 000 единиц
Morgan Wallen 2025 I’m the Problem - 500 000 единиц
Битловский Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band 1967 в первую неделю только в Британии был продан тиражом в 250 000 копий.
Надо учитывать эпоху и весьма изменившиеся вкусы и, как ни крути, моду: когда в "оппозиции" Полу Викенд и Дрэк))) - о, времена, о, нравы)))
Сравнения эти мягко говоря не правильны. Величины тиражей пластинок не говорят ни о чем! Поколение битломанов сокращается, поколение Билли Айлишь растет. Если бы люди жили 150 лет, то сейчас максимальные тиражи имели бы группы времен моды на Прогрессив, Глэм и джаз! Ну и Элвис, естественно! даже Джексона не так люди помнят...
Если следовать вашей логике то, судя по данным Спотифай, миллионы поклонников Баха, Бетховена, Моцарта таки все еще живут, хотя их возраст должен перевалить за 300 лет))
Количество ежемесячных слушателей на Спотифай:
Пол Маккартни 13,6–13,7 миллиона ежемесячных слушателей
Иоганн Себастьян Бах (~7,7–8,3 млн)
Людвиг ван Бетховен (~7,5–7,6 млн)
Вольфганг Амадей Моцарт (~6,8–7,3 млн)
И вот, что странно у Элвиса Пресли это количество равно 23,5–24,1 миллиона слушателей, что почти вдвое превышает маккартниевских слушателей. Хотя, если следовать вашей логике их должно быть наоборот меньше.
@Bernard, Я музыку слушаю постоянно уже более 50-ти лет, но я не слушаю ее на стримах. Стримы, конечно, существенный рынок музыки, но не главный и не показатель качества и народной любви. Может быть сиюминутный показатель качества маркетинга и промоушена! Понятие "Теперешние Звёзды" как и понятие "Актуальная Музыка" мне глубоко индифферентны. Я не делю музыку на стили, я делю ее на хорошую и нехорошую!
Классика потому и называется классикой, что она нравится людям не сиюминутно, не только современному поколению времени издания, но всем поколениям.
А стримы наполняют отчасти классикой, отчасти актуальной музыкой. Единственная польза стримов (для меня) это "Длинный Хвост", который позволяет расширять кругозор.
Классика потому и называется классикой, что она нравится людям не сиюминутно, не только современному поколению времени издания, но всем поколениям.
А стримы наполняют отчасти классикой, отчасти актуальной музыкой. Единственная польза стримов (для меня) это "Длинный Хвост", который позволяет расширять кругозор.
Последнее редактирование:
@Bernard, У любого музыкального коллектива, как и у любого товара, есть 5 стадий Жизненного Цикла.
Чтобы детально проследить, как меняются все эти шесть направлений, разберем каждую из 5 стадий жизненного цикла музыкальной группы как отдельную эволюционную ступень. Это сквозной процесс, где изменение одного элемента неизбежно тянет за собой остальные.
Стадия 1. Разработка (Зарождение / Гаражный этап)
Время, когда проекта как бизнес-единицы еще не существует. Всё держится на чистом энтузиазме.
Стадия 2. Внедрение (Старт / Локальная известность)
Группа выпускает первый официальный материал и начинает заявлять о себе незнакомой аудитории.
Стадия 3. Рост (Прорыв / Коммерческий взлет)
Период стремительного расширения аудитории. Музыка превращается из хобби в бизнес и основной источник дохода.
Стадия 4. Зрелость (Стадионный культ / Золотая эра)
Пик карьеры. Группа достигла статуса легенд, собирает стадионы, но сталкивается с внутренней стагнацией.
Стадия 5. Спад (Закат / Ретро-ностальгия)
Снижение коммерческого интереса, устаревание стиля или внутренний раскол.
Стадия 1. Разработка (Зарождение / Гаражный этап)
Время, когда проекта как бизнес-единицы еще не существует. Всё держится на чистом энтузиазме.
- Эволюция группы: Поиск единомышленников. Формирование первого костяка. Музыканты притираются характерами, делят роли. Состав нестабилен: люди легко приходят и уходят. Репетиции проходят хаотично.
- Техническое оснащение: Минимум и DIY (Сделай сам). Инструменты начального уровня (китайские реплики). Дешевые шнуры, которые постоянно фонят. Репетиции на «убитых» базах. Запись демо на диктофон смартфона.
- Маркетинг: Нулевой маркетинг. Группа пытается понять свое позиционирование («мы как Metallica, только с элементами панка»). Придумывается название (часто меняется) и первый примитивный логотип.
- Реклама: Сарафанное радио. Музыканты лично спамят в ЛС знакомым, зовут однокурсников, друзей и родственников на открытые репетиции или локальные фестивали-солянки.
Поклонники: Ближний круг. Фанатская база — это 10–50 человек, которые знают участников лично. Они приходят поддержать «своих», а не музыку. Критика отсутствует, все хвалят из вежливости.- Музыка: Поиск звука. Репертуар состоит на 70% из каверов на кумиров и на 30% из первых несмелых собственных песен. Аранжировки слабые, структура треков хаотичная, качество исполнения низкое.
Стадия 2. Внедрение (Старт / Локальная известность)
Группа выпускает первый официальный материал и начинает заявлять о себе незнакомой аудитории.
- Эволюция группы: Локальный старт. Состав стабилизируется. Появляются первые амбиции, внутренняя дисциплина. Группа учится вести себя на сцене небольших местных баров и рок-клубов.
- Техническое оснащение: Полупрофессиональный апгрейд. Покупка более надежных гитар, педалей эффектов, собственных микрофонов. Первая запись сингла или EP на местной студии у знакомого звукорежиссера.
- Маркетинг: Базовый бренд-бук. Оформление страниц в соцсетях и карточек артиста на стримингах (Яндекс Музыка, VK Музыка). Появление первых элементов мерча: стикеры, недорогие значки, крафтовые диски.
- Реклама: Локальный таргетинг. Настройка таргетированной рекламы в соцсетях по пабликам похожих групп своего города. Рассылка релизов местным музыкальным блогерам и в небольшие сообщества.
- Поклонники: Первые «чужие». Появление слушателей, не связанных с группой личной дружбой. Они находят треки в сети. Рост базы до нескольких сотен человек. Появляются первые критические отзывы.
- Музыка: Оформление стиля. Появляется узнаваемый почерк. Каверы уходят из программы. Песни становятся более структурированными (куплет-припев), тексты — более осознанными.
Стадия 3. Рост (Прорыв / Коммерческий взлет)
Период стремительного расширения аудитории. Музыка превращается из хобби в бизнес и основной источник дохода.
- Эволюция группы: Профессионализация коллектива. Появление четкой иерархии (часто выделяется лидер). Нанимается профессиональный менеджмент: концертный директор, тур-менеджер, PR-специалист. Первый тур по стране.
- Техническое оснащение: Райдерный уровень. Покупка топовых инструментов, подписных серий. Переход на системы ушного мониторинга (In-Ear). Запись альбомов на ведущих студиях с привлечением наемных продюсеров.
- Маркетинг: Стратегия бренда. Формируется жесткий имидж (стиль одежды, манера общения). Запуск масштабных линеек качественного мерча (худи, винил). Коллаборации с брендами одежды или другими известными артистами.
- Реклама: Масштабные кампании. Покупка рекламы у блогеров-миллионников, таргетинг на всю страну, посевы в топ-плейлистах стримингов. Интервью в крупных профильных СМИ, участие в YouTube-шоу и радиоэфирах.
- Поклонники: Ядро фандома. Формируется преданный фан-клуб. Поклонники начинают кооперироваться: устраивают флешмобы на концертах, защищают группу в комментариях. База исчисляется десятками тысяч.
- Музыка: Хитмейкинг. Звук становится коммерческим, «вылизанным», радиоформатным. Группа пишет треки, ориентируясь на алгоритмы стримингов и цепкие хуки. Песни уходят в широкие массы и становятся вирусными.
Стадия 4. Зрелость (Стадионный культ / Золотая эра)
Пик карьеры. Группа достигла статуса легенд, собирает стадионы, но сталкивается с внутренней стагнацией.
- Эволюция группы: Бизнес-машина. Отношения внутри группы могут стать сугубо деловыми (музыканты устают друг от друга в турах, ездят в разных авто). Появляются первые сольные проекты участников без распада основного коллектива.
- Техническое оснащение: Стадионный сетап. Группа возит с собой фуры собственного светового, звукового оборудования и экранов. Появляется постоянная команда личных гитарных и барабанных техников, своего звукорежиссера.
- Маркетинг: Капитализация имени. Бренд работает сам на себя. Контракты с мировыми брендами (амбассадорство). Продажа прав на музыку в кино, сериалы и компьютерные игры. Выпуск дорогих лимитированных бокс-сетов.
- Реклама: Работа на инфоповодах. Прямая реклама почти не нужна. Продвижение идет через громкие инфоповоды: анонс масштабного стадионного шоу, мировой тур, громкий скандал или триумфальное возвращение из отпуска.
- Поклонники: Поколенческая армия. Миллионы слушателей по всему миру. На концерты приходят целыми семьями (родители с детьми). Фан-база консервативна: они неохотно принимают эксперименты и требуют «старых хитов».
- Музыка: Монументальный звук. Эталонное, дорогое звучание. Творчество разделяется: либо группа уходит в самоповторы (выпускает безопасные, предсказуемые альбомы), либо сбегает в сложные концептуальные эксперименты.
Стадия 5. Спад (Закат / Ретро-ностальгия)
Снижение коммерческого интереса, устаревание стиля или внутренний раскол.
- Эволюция группы: Кризис и выгорание. Хроническая усталость, творческие разногласия. Возможен официальный распад, долгий творческий отпуск (хиатус) или уход ключевых участников. Группа превращается в ретро-проект.
- Техническое оснащение: Даунсайзинг (Оптимизация). Отказ от перевозки тонн декораций и экранов. Переход на локальный райдер (использование оборудования, которое предоставляет концертная площадка). Запись на домашних студиях.
- Маркетинг: Ностальгический маркетинг. Смена позиционирования. Маркетинг строится вокруг былых заслуг: туры в честь «20-летия культового альбома», прощальные туры, выпуск сборников лучших песен (Greatest Hits).
- Реклама: Узкий ретаргетинг. Реклама настраивается исключительно на старую, «теплую» аудиторию, которая слушала группу 10–15 лет назад. Размещение анонсов в тематических пабликах и ретро-сообществах.
- Поклонники: Осколки фандома. Отток случайных «модных» слушателей. Остаются только самые преданные фанаты (кидалты), для которых эти песни — воспоминание о молодости. На концертах царит ламповая, ностальгическая атмосфера.
- Музыка: Архивный этап. Новые песни выходят крайне редко и воспринимаются аудиторией прохладно. Группа делает ставку на живое исполнение старой классики, выпускает акустические переиздания или неизданные архивные треки.
Последнее редактирование: