"Накачиваете" ли вы живую бас-гитару (энхансеры и пр)
- Автор темы VMichel
- Дата начала
@Aleksandr Oleynik, ну это как раз показатель уровня звукорежиссёра - держать в голове общую концепцию саунда и на её основе уже при записи формировать тембр отдельных инструментов.
А как иначе? Наудачу микрофоны тыкать?
А как иначе? Наудачу микрофоны тыкать?
@fakeitback, опередил - я хотел написать "на основании предвидения" ))) Только лучше всего формировать звук вместе с исполнителем, который тоже должен слышать себя не в "вакууме", а типа в будущем миксе. ))
@fakeitback, @smack, осталось слушателя научить слушать не то, что есть, а как оно должно быть - и дело в шляпе! 
Надо сделать пробную запись всех инструментов и отстроить примерный баланс.
Если же на руках уже записанные треки, то начать с барабанов (например) затем бас, гитары и т.д. Если после ввдения всех инструментов звук баса стал неприемлем, то откорректировать его в контексте микса. Вроде очевидно:/
Если же на руках уже записанные треки, то начать с барабанов (например) затем бас, гитары и т.д. Если после ввдения всех инструментов звук баса стал неприемлем, то откорректировать его в контексте микса. Вроде очевидно:/
Не Правильно!
Метры сказали, что нужно СРАЗУ при Записи баса точно знать как он должен звучать! Чё его корректировать потом, если знаешь точно, как будет?
Реамплю через железо (Fender Bassman, например) даже сэмплированные басы - потом меньше возни с усадкой в микс. Иногда для подгруза использую Darkglass или софтовый Ignite TSB. Потом, если вдруг где-то вылезет избыточный "мычащий" низ - можно слегка подработать мультибэндом, например, определённую полосу. Кажется, всё
+100500Звук баса желательно сформировать на этапе записи. Он должен быть полным и сбалансированным по ачх таким образом чтобы быть красиво звучащим и читаемым в миксе и комфортно контролируемым исполнителем. Мониторинг естественно должен быть адекватным и не скрывать огрехи при исполнении. Если все сделано правильно то больше делать ничего не надо. Если партия с косяками, то лучше не скрывать их обработкой, а отредактировать саму партию. И не стоит бояться эксперементировать. Предварительно создав новый проект
Надо заметить что это правило верно для всех инструментов. Вчера к примеру писали акустическую гитару. Пол часа наверное длился творческий спор по поводу позиции микрофона. Разница была совсем незначительная и заключалась немного в окрасе. В позиции предложенной инженером, гитара получилась сухой и хорошо прослушивалась в "плотном миксе". В моей позиции гитара начинала петь, и пробивала даже на малой громкости. Записаны были только барабаны и прикидочно бас с вокалом. После того как оказалось что практически в миксе больше ничего не будет, превентивно
решили оставить мой вариант. А сегодня инженер, по типовым схемам установил микрофоны для записи электрогитары с комбика, с намерением дальнейшей рулежки. Звук к слову был совсем не очень. Я настоял поискать другую позицию микрофонов, что бы сразу получить желаемый саунд. В итоге получилось.
К чему вся эта портянка, а к тому что на этапе записи нужно формировать саунд. А если он уже есть - то банально зафиксировать, при этом ничего не испортив. Последнее относится к случаям когда люди хорошо знают чего хотят.
Отвечая на вопрос ТС, хочется процитировать
и собственно всё ))
Формировать саунд, а значит, иметь, как минимум, два варианта этого самого саунда. Чтобы было из чего выбирать, и потом не жалеть, что упустили более выгодный саунд на первоначальном этапе записи.
Прошу прощения, но саунд подлежащее в единственном числе и посыл был в том, что бы был только один вариант. А так между блондинкой и брюнеткой можно долго выбирать. Два варианта - это неопределённость, черта несвойственная продюсеру.
[DOUBLEPOST=1475913839][/DOUBLEPOST]
Если работать с таким подходом, то более выгодного саунда никогда не получится добиться ибо нет конечной цели. Всегда что-нибудь да не будет нравится. Случай из разряда нет предела совершенства. У нас тут одна группа так 10 лет песню мусолила, всё хотели лучше сделать и постоянно что-то не нравилось. История нашла своё завершение с распадом группы.
@Sov_OK, что имеется в виду под вариантами? Надеюсь, не запись дублей с альтернативным саундом, в изобилии которых можно запутаться - да порой это попросту невыполнимо. 
А вот формирование путем баланса альтернативного рутинга сигнала - хорошая вещь. Это могут быть, например, разные майки в разных позициях плюс звукосниматели разной конструкции (через нейтральный DI или красящий преамп, в т.ч. с темброблоком).
Один из известных продюсеров использует в создании гитарного саунда пять "веточек", применяя в различных частях произведения наиболее подходящую.
А вообще все - по ситуации. Нередко бывает необходимо делать так, как упомянул выше @belovw - не оставлять путей к отступлению, имея один, верный вариант ))
Кстати, раньше, в эпоху ограниченного количества дорожек и линейного монтажаэтот лимит как-то дисциплинировал - при это не могу сказать, что записи были менее интересными...
А способность к предвидению - ценная черта опытных спецов, как исполнителей, так и продюсеров.
А вот формирование путем баланса альтернативного рутинга сигнала - хорошая вещь. Это могут быть, например, разные майки в разных позициях плюс звукосниматели разной конструкции (через нейтральный DI или красящий преамп, в т.ч. с темброблоком).
Один из известных продюсеров использует в создании гитарного саунда пять "веточек", применяя в различных частях произведения наиболее подходящую.
А вообще все - по ситуации. Нередко бывает необходимо делать так, как упомянул выше @belovw - не оставлять путей к отступлению, имея один, верный вариант ))
Кстати, раньше, в эпоху ограниченного количества дорожек и линейного монтажаэтот лимит как-то дисциплинировал - при это не могу сказать, что записи были менее интересными...
А способность к предвидению - ценная черта опытных спецов, как исполнителей, так и продюсеров.
Последнее редактирование:
Пытаюсь понять, как можно сделать звук баса альтернативным.
Всё равно бас остаётся басом. ... Сколько вариантов у сала? Сырое, солёное, копчёное - вот, пожалуй и всё. Всё остальное от свиньи зависит, то есть басиста. Хорошо поел - саунд "жирный". Голодный и злой - саунда нету... Творчество есть движение, и потому, даже если басист с инструментом идеальны, хочется чего-то новенького, чего ещё не было, от того и крутятся ручки, комбинируются комбики.
Как? Поменять инструмент. Любой хороший бренд имеет свой характер. Для одной музыки хорош традиционный FJB, а где-то нужен Рикенбеккер или Фодера.
Ну, и способ звукоизвлечения сразу определяет многое. Сыграть на одном и том же инструменте пальцами или медиатором - вот вам и альтернатива.
Ну, а дальше спиcок можно продолжить - играть у подставки или грифа etc etc...
