Накопление "3 моно" одновременно ))
- Автор темы amtr
- Дата начала
зы: звук в подписи, есличо
кстатиВслушался и лишний раз сделал вывод, что такой подход к записи только лишняя суета. "Мыльный" звук.
Ну так и ревера накручивать тогда - тоже лишняя суета
Звук комнаты - тот же ревер. У меня знакомый заморачивается, высчитывает расстояние в милисекундах чтобы в БПМ попасть, и пишет комнату двумя а то и тремя микрофонами. Иногда дилей из него делает - сдвигает относительно основного трека.Звучит очень прикольно - естественнее чем плагинами крутить. Вопрос только в том, хотите ли лично вы так заморачиваться.
Я вот писал уже, что мне подошёл вариант находить нужный звук, смиксовав всё сразу на пульте, и писать уже его, а остальные треки оставляю если на случай если вдруг понадобится что-то сильно пересвести.
Это от кривых рук ЗР-а
зы: "мылу" от многомикрофонной техники неоткуда взяться, если
всё сфазировано. Это не особо попадающие в себя триплы-квардрплы-етц.
Это от кривых рук ЗР-а
зы: "мылу" от многомикрофонной техники неоткуда взяться, если
всё сфазировано. Это не особо попадающие в себя триплы-квардрплы-етц.
Ну, попасть в фазу тремя и более микрофонами - это уже задача и заморочка.
Как "псевдо-стерео" естественно играл.
Здесь согласен. В остальном без аргументов и неубедительно. Можно записывать как угодно, но в конечном результате это не имеет особого смысла. Двух дорожек вполне достаточно, если речь идет о гитаре, которая будет звучать в фанере с другими инструментами и тем более с модными дабл-партиями. Иногда пишу пьезо+датчик (один канал) и другой микрофон. Этого более чем достаточно если знаешь какой звук нужен. А если не знаешь, вот в этом случае и записывают кучу каналов.
Такой вот вывод и неимеет никакого значения как оценят такой подход профессионалы или любители. Практика имеет свои выводы.
- с ума пройтись !!!! :tease:
- ладно мужики остыньте, и не ругайтесь, а я пока пойду шашлык пожарю :laugh3::focus:
- ладно мужики остыньте, и не ругайтесь, а я пока пойду шашлык пожарю :laugh3::focus:
В случае статичных источников звука да ещё с одного фронта ваще никакой,
кстати
Сперва перед записью щёлкаю единичным импульсом с ноута прямо в гитарный кабель, и на пульте накручиваю фазовый делей так, чтобы
записаные импульсы в кубейсе совместились. Это грубо, затем уже после
записи развожу 2 дорожки дорожки по разным каналам и (поглядывая на
коррелометр и волновые формы) перемещением треков добиваюсь
максимальной корреляции. Затем при необходимости тем же небольшим
смещением можно рулить тембром получающейся пачки - похлеще любого
эквалайзера работает
Stephan, так вы исключительно про аккустику чтоли? ))) А если вам в интерлюдии надо сотавить одну гитару, и комната в которйо пишете звучит сногшибательно, вы откажете себе в удовольствии поставить пару панорамных миков и включить их в момент этой самой интерлюдии?
Имхо, проблема с фазами решается так: пишутся любые микрофоны в любом кол-ве + DI сигнал. Так как DI идёт без задержки, то под него потом тупо подтягиваем (физически двигаем при сильном зуме) все остальные треки и всё будет в фазе. Это кстати, не только имхо, но и метод работы как минимум нескольких известных саунд-продюсеров (читал интервью). На практике всё работает. Да, если какие-то треки идеально в противофазе, то можно не двигать, а тупо фазу перевернуть, по ситуации.
Тут есть один нюанс
Если оставить перемещение дорожек "на потом", то не совсем понятно какой в итоге будет тембр пачки. Если же компенсирующая
задержка накручивается уже при записи - сразу слышно, что получится, и можно
внести определённые коррективы (в расположение микрофонов, в частности).
Так что то что вы написали - это у меня лично второй этап фазировки
Alexander Yakuba, В этом смысле согласен. Хотя я предпочитаю разделять мух и котлет. Техническую сторону от творческой. Поиск сочетания звуков это одно, а инжинирование записи - другое. Мозг физически не способен эти деятельности совмещать, об этом много говорится.
Последнее редактирование:
Акустика с пьезом и магнитным датчиком - микрофон, пьез, магнит.
Вариант - пьез. линия, пьез. комбо, микрофон (с деки).
Только в виде очень редкого исключения если таков творческий замысел и произведение нуждается в этом стилистически. Такое в практике было когда накопление вокала проиходило в выбранном специально для этого помещении и нужно было для аккомпанемента сохранить оригинальность атмосферы. Но такое не очень часто происходит,.. это для "гурманов".
))
Последнее редактирование:
Достаточно сбалансировать пьезо+датчик (почти одни обертона) и микрофон отдельно. Это 2 канала для записи.
Только в виде очень редкого исключения если таков творческий замысел и произведение нуждается в этом стилистически. Такое в практике было когда накопление вокала проиходило в выбранном специально для этого помещении и нужно было для аккомпанемента сохранить оригинальность атмосферы. Но такое не очень часто происходит,.. это для "гурманов".
Так это сильно зависит от того, знаете ли вы заренее как всё должно и будет звучать. Я не знаю никогда. Для меня каждый трек - это приключение, я никогда не знаю, что выйдет в конце, они живут собственной жизнью. И мне это очень нравится.
Если знать всё наперёд, то жить будет невыносимо скучно
)
Ошибочное рассуждение. Оно годится только для случая, когда расстояние до мика = 0. В остальных случаях фазы не будет, т е ее не будет никогда
Leprecon, Вы об идеальной фазе тютелька в тютельку? Тогда её не существует в природе :sarcastic:
Смысл сдвига в удалении задержки, чтоб треки с одной точки во времени начинались. А уж какое там будет соотношение фаз - вопрос индивидуальный. Иногда приходится и отдельные части треков инвертировать.
Ошибочное или нет, а знаменитые продюсеры пользуются этим методом. И на моей практике он не подводил.
Смысл сдвига в удалении задержки, чтоб треки с одной точки во времени начинались. А уж какое там будет соотношение фаз - вопрос индивидуальный. Иногда приходится и отдельные части треков инвертировать.
Ошибочное или нет, а знаменитые продюсеры пользуются этим методом. И на моей практике он не подводил.
если надо "на вчера" закончить. А если есть время поразмыслить, то самое оно.
Классика жанра: когда заканчиваются музыкальные идеи, начинается поиск звука. Как по мне, для изысканной гитарной игры достаточно 1 дорожки. ... Гитаристы, не мучайте звукоржеиссеров, покопайтесь в себе, в своем исполнительском мастерстве.
В таком случае достаточно одного канала записи, можно же и микрофон сбалансировать.
Не утрируйте. Мы же взрослые люди и понимаем о чем идет речь. Но в принципе и такой вариант возможен, если аранжировка слишком перегружена по панорамам. Но в этом случае нужно тщательней. К примеру: выход из гитары один (сумма), а в гитаре пьезо, датчик и микрофон. Ознакомьтесь с матчастью современных гитар.
Посоветуйте ресурс. Только один вопрос: а современные акустические гитары сильно отличаются в плане матчасти от "несовременных"?
Взрослые люди обычно понимают, что однозначного подхода быть не может в звукозаписи.